lunes, 21 de septiembre de 2009

Green Day

Green Day
Green Day live.jpg
Green Day durante The secret show en Webster Hall el 18 mayo del 2009
Información personal
Origen Berkeley, California, Estados Unidos
Información artística
Género(s) Punk rock
Pop punk
Rock alternativo
Post grunge[1]
Período de actividad Sweet Children: 1986 - 1989
Green Day : 1989 - Act.
Álbum más exitoso Dookie
Discográfica(s) Skene!
Lookout!
Reprise
Web
Sitio web http://www.greenday.com/
Miembros
Billie Joe Armstrong
Mike Dirnt
Tré Cool

Green Day es una banda estadounidense de rock originaria de Berkeley, California y formada en 1989 por Billie Joe Armstrong y Mike Dirnt, a los que se sumó un año más tarde Al Sobrante para fundar Sweet Children, que más tarde sería renombrada Green Day. [2] Este grupo fue uno de los impulsores de la segunda oleada punk, tras los años 1980, cuando grabaron en 1994 el álbum Dookie, su tercer disco.[2] Actualmente está formada por Billie Joe Armstrong (voz y guitarra), Mike Dirnt (bajo y coros) y Tré Cool (batería). Los miembros de apoyo son Jason White (guitarra), y Jason Freese (teclado y saxofón).

Con sus dos primeros discos tuvieron alrededor de cinco millones de ventas cada uno. Sin embargo esta cifra se triplicó (con más de quince millones de copias) con Dookie, siendo este su álbum más exitoso. Con su siguiente álbum, Insomniac, obtuvieron las mismas cifras que con sus primeros discos, cinco millones de ventas.[2] Green Day ha vendido aproximadamente sesenta millones de álbumes alrededor del mundo,[3] y ha ganado diversos premios musicales como los tres premios Grammy que consiguieron al mejor álbum alternativo por Dookie,[4] mejor álbum de Rock por American Idiot[4] y la Grabación del Año por "Boulevard of Broken Dreams".[5]

Tras el lanzamiento de American Idiot en 2004, el grupo permaneció inactivo durante cinco años (a excepción del lanzamiento de diversos sencillos) hasta el lanzamiento de su último álbum, 21st Century Breakdown, el 15 de mayo de 2009.[6]

Orígenes [editar]

Comienzos (1990 - 1992) [editar]

Tre Cool en 2004

La unión de los fundadores del grupo comenzó en 1988, cuando Billie Joe y Mike, dos muchachos de quince años de Rodeo se conocieron y se hicieron amigos. Ambos compartían una afición especial por los grupos de la corriente punk que se desarrollaba en Berkeley en ese momento (Mr. T Experience, Operation Ivy, Crimpshrine) y por otros grupos de punk de finales de los 80 como Social Distortion y Husker Du.[7]

Influenciados por estos grupos, decidieron formar su propia banda de pop-punk, llamada inicialmente Sweet Children, junto a John Kiffmeyer (Al Sobrante, quien había tocado previamente en la banda vecina Isocracy) en la batería en el año 1989. El grupo debutó en el restaurante Rod's Hickory Pit (donde trabajaba la madre de Billie Joe) ante unos 30 amigos. Tiempo después el grupo se asentó permanentemente en Berkeley, uno de los epicentros de la corriente punk de California.[7]

En ese mismo año grabaron su primer EP con Skene! Records, llamado simplemente Sweet Children. Este contenía tres canciones originales: «Sweet Children», «Best Thing In Town» y «Strangeland» (siendo esta, con su pegadizo coro, la que más se acerca al estilo que cultivaría el grupo después). La cuarta canción del EP era un cover de la famosa «My Generation» de The Who. En ese año grabaron con el nombre de Green Day el EP 1,000 Hours, que fue bien recibido en la escena punk y hardcore de California.[7]

En 1990, la banda cambió su nombre oficialmente a Green Day (el nombre de una canción escrita cuando eran todavía Sweet Children), y, después de una demostración bajo la lluvia para Lawrence Livermore, firmaron con su casa discográfica, Lookout! Records. El primer álbum de Green Day, 1,039/Smoothed Out Slappy Hours, fue puesto a la venta ese mismo año, recopilando sus trabajos anteriores (1,000 hours,39 smooth y Slappy). Poco después de su lanzamiento, Al Sobrante deja de ser el batería para retomar sus estudios en la universidad.[7] Fue entonces cuando reclutaron a Tré Cool, vecino del fundador de Lookout! Larry Livermore y batería de Lookouts, quien sigue siendo el batería del grupo hasta ahora. Armstrong y Dirnt ya conocían a Cool de diversos conciertos siendo aun Sweet Children. El día después de la graduación en el instituto John Swett (en el que Mike se graduó, y Billie Joe fue expulsado el día después de cumplir 18 años) empezaron una gira en el bibliobús del padre de Tré a lugares como Atlanta, Los Ángeles, Nueva York y Canadá.[7]

El segundo álbum de la banda fue Kerplunk, lanzado el 17 de enero de 1992 por Lookout!, su último disco con la banda. La versión en CD incluía cuatro pistas del EP Sweet Children. Este album es aun más suave y accesible que el anterior, con canciones pausadas como «Christie Road» y «No One Knows». Con Kerplunk la fama del grupo trascendió las fronteras de California, haciendolos muy populares en todo el pais. El disco vendió 500.000 copias, una cifra muy buena para un grupo de punk en una firma independiente.[7]

El salto al éxito: Dookie e Insomniac (1992 - 1996) [editar]

Billie Joe Armstrong en el tour de American Idiot

Habiendo vendido 55.000 copias de Kerplunk, el grupo firmó con Reprise Records (subsidiaria de Warner Bros) en abril de 1993, dejando Lookout! de manera amistosa. El año 1994 fue un año agitado para Green Day en particular y el punk en general. Su album Dookie vendió 14.000.000 de copias, convirtiédose en uno de los más exitosos albumes de rock alternativo de la década (solo superado por Nevermind de Nirvana que vendió 15.000.000), siendo los abridores de Lollapallooza, y los más aclamados del festival Woodstock de 1994, donde provocaron una caotica guerra de lodo y la banda tuvo que huir en helicóptero. Tocaron en en un concierto de beneficencia en el Madison Square Garden donde Billie Joe tocó la ultima canción, «She», desnudo pero cubriéndose con la guitarra. Además, ganaron un Grammy a la mejor interpretación alternativa por Dookie.

Los tres singles del disco («Longview», «Basket Case», y «When I Come Around») fueron increiblemente populares. Su gira fue todo un exito. Dentro de todo esto como curiosidad, Billie Joe y Tré se casaron, y Mike se comprometió. Los dos ultimos se divorciaron tiempo despues. Ya en 1995, otra cancion de Green Day llego al número uno, «J.A.R.», que trata sobre la muerte de un amigo de Mike.[7]

El cuarto album del grupo, Insomniac, fue grabado en seis semanas entre julio y agosto de 1995, y fue lanzado en octubre de ese mismo año. Este album era mucho menos comercial que su antecesor, con canciones menos pegadizas, y que, según los críticos, imita la forma en que Kurt Cobain se deshizo de sus fans falsos con «In Utero». Insomniac, aunque es sin duda un album excelente, no logró igualar el éxito de Dookie; 5.000.000 de copias vendidas en Estados Unidos y el resto del mundo.

El primer single de Insomniac fue «Geek Stink Breath», tema que describe los efectos que provoca la adicción a las metanfetaminas (conocidas como "speed"). Este traía como cara B los temas «I Want To Be On TV» y «Don't Want To Fall In Love». Ambos temas son de broma, el ultimo de ellos escrito por Tré.

El segundo single, que llegó al número uno, fue «Brain Stew/Jaded», que trata sobre los problemas de sueño que provocó en Billie Joe el nacimiento de su hijo Joey. La cara B de este eran «Do Da Da» y la versión original de «Good Riddance», que no trae sección de cuerdas.

El tercer y cuarto singles fueron «Stuck With Me» y «Walking Contradiction». El primero traía como cara B dos temas en vivo. Para el segundo no se hizo una cara B.[7]

Nimrod y Warning: (1997 - 2002) [editar]

Tras cancelar la gira europea de Insomniac (con la cual provocaron rumores de la desintegración del grupo, disipados por Tré en una afirmación que hizo) la banda dedicó la siguiente mitad del año encerrarse a escribir un nuevo material, sacando Nimrod en octubre de 1997 y siendo más artístico y conceptual que los anteriores. El disco fue elogiado por la critica, por incluir otros estilos de musica («King For A Day», «Walking Alone», «Time Of Your Life», «Last Ride In») aunque manteniendo la simplicidad en las canciones, y sin olvidar el pop-punk que los hizo famosos.

El primer single del disco fue «Hitchin' A Ride». Este incluye como cara B, «Sick», típico tema de pop-punk con el sello Green Day, y «Espionage», una pieza instrumental con un sonido al estilo de Misión Imposible, en la que participaron Gabrial McNair y Stephen Bradley tocando trombón y trompeta. Este tema fue incluido luego en la banda sonora de Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, pues se acopla perfectamente a la temática de la película.

El siguiente single fue «Time Of Your Life», pieza que sonó dos veces en la serie E.R. y en el episodio final de Seinfeld. Dos CDs fueron editados como singles. El primero incluía como cara B «Desensitized» y «Rotting» (otro tema bastante distinto a lo acostumbrado). El segundo traía como cara B los temas «Suffocate» y «You Lied».[7]

Ya en 1999, el cuarto single de Nimrod. (el tercero fue «Redundant») fue el tema principal de la banda sonora de Varsity Blues. Su video estuvo dos semanas en primer lugar en MTV y obtuvo una nominación a la mejor canción de una pelicula en los MTV Movie Awards.[7]

Green Day durante un concierto

En el 2000, la banda edita su sexto album, Warning:, el cual fue lanzado en el mes de octubre en la ciudad de Nueva York. Una de las canciones de este, «Warning», ya habia sido dada a conocer en una serie de eventos en vivo. Este album no tubo el exito esperado, pero se encontró a un grupo mas evolucionado y a la vez mas serio; una evolución musical que los hizo madurar como grupo.

Habiendo muchos éxitos, tras muchos años de trayectoria, Green Day decide lanzar un recopilatorio de singles, el cual contiene todos los éxitos desde que salio Dookie hasta los singles de Warning:, y además añadiendo una canción inedita llamada «PopRocks and Coke», con su respectivo video y una nueva versión de «Maria», que ya habia sido puesta como b-side en Warning:. Este CD llamado International Super Hits, contiene todos los exitos que estuvieron sonando en las radios de todo el mundo. En ese año muchos grupos y bandas decidieron sacar recopilatorios de exitos, pero sin duda el de Green Day fue uno de los mejores.[7]

American Idiot (2003 - 2006) [editar]

La banda entró en el estudio en 2003 tras un largo descanso, y tuvieron gran comunicación con sus seguidores a través de su página oficial publicando frecuentemente algunas fotos de ellos haciendo rarezas.

Green Day durante el Rock am Ring

Mientras la banda estaba en los estudios surgió un grupo llamado The Network, en el que sus miembros estaban encapuchados con un sonido muy parecido al de la banda. El nombre de su líder, Fink, recuerda al título de The Ballad of Wilhelm Fink (una canción de 30 segundos que escribió Green Day para el recopilatorio Short Music for Short People) y Wilhelm Fink es el seudónimo que Billie Joe ha usado en varias ocasiones. Además el álbum de la banda (Money Money 2020), está publicado en Adeline Records, propiedad de Billie Joe. Sin embargo, la banda desmintió los rumores de una maniobra de marketing.

Después de grabar doce canciones el ordenador en el que estaban las copias maestras fue robado del estudio, estas canciones estaban orientadas para un álbum llamado: Cigarettes And Valentines. La banda decidió no hacer las mismas canciones dos veces y se centraron en el estudio, tras varios meses discutiendo, y sin expresar sus emociones al resto del grupo, decidieron abrirse y Billie Joe les confesó que le gustaría hacer la Bohemian Rhapsody punk del siglo XXI.

Mike Dirnt en el tour de American Idiot

Empezaron a grabar desde cero, buscando posiciones de otros estilos, tocando desde salsa, hasta versiones de villancicos. Billie Joe dijo que eligieron escribir sus canciones de esta manera al haber obtenido el respeto del mundillo musical, y que los comentarios sociales es parte natural del crecimiento de una banda.

De ahí salió en 2004 American Idiot, título que es una doble mofa hacia American Idol, y hacia la administración Bush. Etiquetado como Opera Punk , relata las historias de St. Jimmy y Whatsername. Dos de las pistas, Jesus of Suburbia y Homecoming, constan de 5 y media partes con una gran variedad de estilos en los más de 9 minutos de cada una.

Según Billie Joe, Un día Mike estaba en el estudio y tocó una pieza de un poco más de de 30 segundos. No sé, me gustó tanto que quise hacerlo yo también. La que hice se la conecté a su parte, entonces Tré hizo otra y la conectó a la mía y así sucesivamente hasta que grabamos diez minutos. Fue solamente pasar un buen rato.

La canción "American Idiot" fue escrita por la banda como un estamento público como respuesta a la escena de confusión que se vive en la sociedad estadounidense desde el 11S. El disco obtuvo un Premio Grammy en 2005 por el Mejor álbum de Rock además de otras dos nominaciones. Durante todo el año 2005 la banda hizo la gira American Idiot Tour de 2005.

El día 28 de agosto de 2005, el grupo se llevó siete de las ocho nominaciones de los premios MTV VMA. La única estatuilla que no se llevó fue la de mejor dirección artística, en la que Gwen Stefani fue galardonada por What You Waiting For?

El 15 de noviembre de 2005 el grupo sacó a la venta el álbum en directo: Bullet in a Bible, que incluye un documental sobre el mayor concierto de su historia en Milton Keynes (Inglaterra) y un CD con 14 pistas en directo.

Post American Idiot (2006 - 2008) [editar]

Durante 2006 la banda ha publicado algunos sencillos con destino benéfico, como la canción a dúo con U2, The Saints are Coming para recoger fondos a favor de las víctímas del huracán Katrina

En el 2007, la banda sacó un nuevo sencillo, el el cover de la canción de John Lennon , Working Class Hero en apoyo a las víctimas de la guerra civil de Darfur, también hicieron un cameo en Los Simpson: la película, donde también interpretan el tema principal del film, en el cual, más tarde, fallecen en medio del concierto. En una escena siguiente, en homenaje hacia sus personas, tocan la versión fúnebre de American Idiot.

En diciembre de 2007 apareció en MySpace una banda de Garage Rock bajo el nombre de The Foxboro Hot Tubs, no había ningún tipo de información acerca de sus miembros, pero su cantante tenía una voz similar a la de Billie y pertenecían a Reprise Records, al igual que Green Day. En primavera de 2008, Billie confirmó que ellos eran la misteriosa banda y que lanzarían un álbum bajo esa identidad, el álbum se publicó en mayo, titulado Stop, drop and roll!! y realizaron una pequeña gira por su país.

21st Century Breakdown (2009 - actualidad) [editar]

Tras un trabajo que comenzó en 2006, en la gala de los Grammy de 2009, Billie Joe anunció el título del siguiente trabajo de la banda, 21st Century Breakdown y el lanzamiento en abril del primer single, Know Your Enemy, según Billie Joe este disco tiene un estilo mas Punk Rock y de contenido político, el álbum es una nueva Opera punk que trata la historia de Christian y Gloria, una pareja que da su visión en un comienzo de siglo caótico, la banda ha comenzado el 21st Century Breakdown World Tour, gira mundial que durará hasta 2010, posteriormente ha aparecido un nuevo single, 21 Guns. El siguiente sencillo de Green Day es la cancion 21st Century Breakdown en el cual ya empezaron sus grabaciones.

Influencias [editar]

Los bares punk de la calle Gilman inspiraron a la banda, siguiendo los pasos de los famosos de la zona, desde Dead Kennedys hasta Operation Ivy.[8] Tomaron la actitud punk de grupos como Sex Pistols y The Ramones, pero sus melodías eran como las de Cheap Trick.[8]

Green Day aprendió un par de cosas sobre la actitud de los Ramones. Joey Ramone cantaba sobre oler pegamento en 1976, casi 20 años antes que Billie Joe Armstrong se cansara.[8] La influencia de The Clash se ve en canciones como "Welcome to Paradise". También aprendieron del grupo, ya que Green Day y The Clash empezaron con punk y después le surgieron más generos. La movida de The Clash con London Calling y Sandinista! le dio el empujón a Green Day para animarse a experimentar en Nimrod..[8]

En una película llamada Hi-fi, se dice que Green Day es influenciado por Stiff Little Fingers.[8] En el álbum Warning se nota las influencias de Bob Dylan, The Kinks y The Beatles, en donde Green Day se presento con un sonido mas evolucionado y mucho mas limpio.[8]

También han recibido influencias de grupos como: The Who,[9] Buzzcocks, The Jam, The Replacements y Husker Du.[10]

Miembros [editar]

Miembros de apoyo [editar]

  • Jason White: Segunda guitarra, coros (1999 - Presente)
  • Jason Freese: Teclados, acordeón, saxofón, trombón, coros (2003 - Presente)

Ex-miembros [editar]

Discografía [editar]

Artículo principal: Discografía de Green Day

Álbumes de estudio [editar]

1,039/Smoothed Out Slappy Hours
  • Lanzamiento: 1990
  • Discográfica: Lookout! Records
  • Productores: Green Day y Larry Livermore
  • Ventas mundiales: 1.000.000+
Kerplunk!
  • Lanzamiento: 7 de junio de 1992
  • Discográfica: Lookout! Records
  • Productores: Green Day y Larry Livermore
  • Ventas mundiales: 4.000.000
Dookie
  • Lanzamiento: 1 de octubre de 1994
  • Discográfica: Reprise Records
  • Productores: Green Day y Rob Cavallo
  • Ventas mundiales: 15.000.000

Insomniac
  • Lanzamiento: 10 de octubre de 1995
  • Discográfica: Reprise Records
  • Productores: Green Day y Rob Cavallo
  • Ventas mundiales: 7.000.000
Nimrod.
  • Lanzamiento: 14 de octubre de 1997
  • Discográfica: Reprise Records
  • Productores: Green Day and Rob Cavallo
  • Ventas mundiales: 5.000.000
Warning:
  • Lanzamiento: 3 de octubre de 2000
  • Discográfica: Reprise Records
  • Productores: Green Day
  • Ventas mundiales: 1.000.000+
Shenanigans
  • Lanzamiento: 2 de julio de 2002
  • Discográfica: Reprise Records
  • Productores: Green Day y Rob Cavallo
American Idiot
  • Lanzamiento: 21 de septiembre de 2004
  • Discográfica: Reprise Records
  • Productores: Green Day y Rob Cavallo
  • Ventas mundiales: 14.000.000
21st Century Breakdown
  • Lanzamiento: 15 de mayo de 2009.
  • Discográfica: Reprise Records
  • Productores: Green Day y Butch Vig
  • Ventas mundiales: 3.500.000 (Hasta el momento)

Premios [editar]

Desde su salto al estrellato la banda ha tenido gran cantidad de premios:

Año Premios
1995
  • 37º Premios Grammy
    • "Mejor Interpretación de Música Alternativa" por el álbum 'Dookie
1998
2001
  • Premios de la música de California
    • Mejor Álbum (Warning)
    • Mejor Álbum de Punk Rock (Warning)
    • Mejor Grupo
    • Mejor Vocalista Masculino
    • Mejor Bajista
    • Mejor Batería
    • Mejor Compositor (Billie Joe Armstrong)
    • Mejor Artista de un Grupo
  • 8º entrega de Premios del Rock de Kerrang!
    • Mejor compositor Clásico
2005
2006
2007
2009
  • MTV Video Music Awards New York[1]
    • Best Video Rock: "21 Guns" - Green Day
    • Best Direction: "21 Guns"-Green Day
    • Best Cinematography: "21 Guns"-Green Day

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